domingo, 1 de enero de 2034

Introducción - ¿Qué es esto?

¿¿OTRO BLOG DE MÚSICA??
Sí, pero muy diferente.

Aquí no encontrareis novedades del panorama musical, entrevistas, reseñas de los últimos discos publicados, listas de "las mejores canciones de la historia"...


Este es un blog de discografías, que tiene la intención de recopilar todas esas canciones mayúsculas que NO son vox populi, que a lo mejor nunca han estado en los 40 Principales, que a lo mejor hace muuuchos años fueron número uno pero hoy ya nadie se acuerda de ellas, canciones fantásticas que no salen como singles de un disco pero que son mejores, y si no ven la luz es porque la discográfica decide que no son comerciales, canciones fuera de catálogo de "Greatest Hits", donde siempre están las mismas, donde los magnates del decibelio deciden qué es bueno y qué no lo es. 
Aquí no va a decidir la discográfica, aquí no decide la radio fórmula, aquí no deciden los millones de audiciones que marca Itunes o Spotify.
Aquí decide la coherencia, el trabajo incansable de investigación, decide lo que por derecho jamás debe ser olvidado. Y es así porque estos cortes siempre tuvieron el potencial de alterar nuestro estado anímico, porque es música suprema, aunque a algunos no les rellene el monedero. 
Lo dicho amigos, aquí no vais a encontrar melodías de "oído fácil", sino PERLAS en la oscuridad, joyas perdidas, caras B que hacen sombra a la cara visible, maravillas injustamente olvidadas. Y todo ello ordenado por grupos y artistas. 

El trabajo de buceo y de recopilación ha llevado más de veinte años, y otros tantos que llevará, si puedo seguir manteniendo mis oídos limpios y si puedo continuar en la brecha con la inmensidad del proyecto. Proyecto que en realidad no tiene final, mientras siga haciéndose buena música.

Espero que disfrutéis tanto como yo, y que os maravilléis de todas estas "discotecas olvidadas" o cuando menos, poco conocidas, siendo - estoy convencido- más grandes aún que las que siempre nos han vendido.

Mi deseo es que este Blog sea a la larga una BASE DE DATOS de consulta, una herramienta por la cual cualquiera que desee conocer LO MEJOR DE LO MEJOR (en el sentido "exprimidora de limón") de un determinado artista/grupo pueda hacerlo fácilmente sin esfuerzo, evitando largas, difíciles y muchas veces inaccesibles audiciones, y pueda disponer en el acto de una perspectiva más o menos sustanciosa del grupo en cuestión.

AL SER ESTO UN BLOG DE DIAMANTES ME ARRIESGARÉ A ELEGIR SOLO ENTRE 1 Y 4 CANCIONES DE LA DISCOGRAFÍA AL COMPLETO DEL ARTISTA SUPREMO EN ESTUDIO. EL BAREMO EN LA SELECCIÓN SERÁ LA CAPACIDAD DE "VIRTUAL DRUG": LA POTENCIA DEL CORTE PARA CAMBIAR EL ESTADO DE ÁNIMO.


miércoles, 21 de junio de 2017

Loquillo (Sol) - 2008 / (Barcelona ciudad) - 1983 / (Arte y ensayo) - 2004 / (El rompeolas) - 1988

Hablamos de José María Sanz Beltrán, cantante español de rock and roll, nacido en 1960.

Una curiosidad: debido a su gran altura, cerca de los dos metros, tuvo una breve incursión de juventud en el baloncesto, entrenando con Garcia Reneses. El apodo de "Loquillo" se lo puso en aquella época el famoso alero "Epi" (Juan Antonio San Epifanio).

Artista a tener en cuenta, y no solo en lo musical; siempre tuvo las ideas bastantes claras y fruto de sus inquietudes ha escrito un par de libros. Me recuerda a Ramoncín en este sentido: dos tipos interesados en la cultura, aunque entre ellos no tengan nada que ver.

Por mucho que en varios discos -etapa madura- se rodeó de una gran orquesta (por ejemplo, en Nueve tragos, 1999), ni la voz ni la letra conjuga bien con el intento. Loquillo intenta explorar otros estilos, pero está demasiado lastrado en su chulería para llevar la historia a buen término. El personaje evoluciona, pero debe hacerlo de verdad. Hay cantantes, como el gran Alice Cooper, verbigracia, que cambiaron de manera radical, sobre todo entre 1977 y 1981, pero también cambió su modulación de voz (consultar segunda etapa en el blog para más señas). Pero Loquillo continúa a piñón fijo con su voz. Parece que por el momento no sabe cantar de otra manera.

Nunca creimos que la frescura de sus primeros discos iba a retornar. Pero nos sorprende en 2001 con un fantástico tema, "Deportivo 7", recuperando la línea que le llevó al estrellato. Aunque bien es cierto que ningún Loquillo supera al primigenio. Incluso hace una nueva versión, del que para nosotros es su mejor tema, "Barcelona ciudad". Pero, de nuevo, no logrando superar al original.
Continúa haciendo bien las cosas con su "Arte y Ensayo" (2004), pero en alarde de cosas impropias de un rockero, como demostrar cultura de la buena (véase "Johnny et Silvie").

En 2008 sale a luz el que es por derecho el mejor disco de este artista en conjunto, "Balmoral". Quizá cuando apareció el elenco de fans había menguado mucho, pero lo cierto es que por fin encuentra una voz madura, exenta de la chulería que le caracterizó siempre, pero de manera sorpresiva conserva entera su personalidad. Este es un trabajo muy destacable, con canciones realmente buenas, como son "Memoria de jóvenes airados", "Soy una cámara", "La vida es de los que arriesgan", pero sobre todo esa maravillosa joya llamada lacónicamente "Sol".
Al igual que Alice, Loquillo consiguió al fin un sonido distinto, pero muy bueno. ¡¡Bien hecho!!

A destacar:

> Rocker city - Pégate a mi - María (1983)
> Enamorado de la dependienta de la tienda de patatas fritas - Avenida de la luz (1984)
> Siempre vestida de negro (1988)
> Pregunta más allá - Es la noche (1994)
> Ciudad muerta (1996)
> Transgresiones (1998)
> La sonrisa de Risi (2000)
> Deportivo 7 (2001)
> Soy una cámara - La vida es de los que arriesgan (2008)








viernes, 16 de junio de 2017

Simple Minds (Theme for great cities) - 1981 / (Sanctify yourself) - 1985 / (Sleeping girl) - 2002

Una banda soñada por los Hados.
Originarios de Escocia, Simple Minds nacíó en 1977 en Glasgow.

La mayoría de su producción busca el éxito comercial y se han perdido en innumerables ocasiones por derroteros que no expresan de verdad el meollo de lo que son. Porque el intento final de este grupo es la inefable búsqueda de un aura especial, que lograron en algunas pocas ocasiones y solo por ello se merecen un podio en esta singular tribuna.

El gran legado de Simple Minds se condensa en esas pocas composiciones que realmente alcanzaron ese objetivo supremo: poner la piel de gallina, y hacerlo de manera muy elegante, con un sonido marcadamente moderno, utilizando su impecable producción y técnica en algunos deslumbres para los que solo se me ocurre el adjetivo de maravilla.
U2 nos dio a conocer ese particular aura, junto con INXS y Def Leppard, entre otros. ¿Y qué es el aura? -preguntaréis. Algo que siempre persiguió esta formación con mayor o menor fortuna. Pero es un hecho que lo logró. Para conocerlo, solo dale al play.

Comencemos por el instrumental de 1981, Theme for great cities, en el que ya están presentes los ingredientes mágicos.

A destacar:

> Film theme (1979)
> Room (1980)
> Somebody up there likes you (1983)
> Ghost dancing (1985)
> Real life - See the lights (1991)
> Hypnotised - Night music - Great leap forward (1995)
> War babies - Superman V Supersoul (1998)
> Face in the sun (2002)
> Jeweller (2005)
> This is it (2009)
> Imagination (2014)





miércoles, 7 de junio de 2017

The Stranglers (Big thing coming) - 2004 / (Big in America) - 1986 / (Relentness) - 2006 / (London Lady) - 1977

Banda británica nacida en 1974, con iniciales tintes punk, que a partir de 1981 reconvirtieron en new wave, y en subestilos como el pubrock y artrock.

Hay algo que marca a The Stranglers, y es el especial ritmo y atmósfera de su teclista, Dave Greenfield, que en casi todos los temas más destacados impone una firma inconfundible. El sello Stranglers.

Hablamos de un grupo bastante estable y serio, con una producción total de diecisiete discos de estudio (último trabajo publicado hasta la fecha en 2012).

Se trata de una banda de calidad que tuvo su momento álgido hace mucho tiempo y que no tiene picos y bajones creativos especialmente alarmantes.
Eso sí, de entre toda su larga discografía se puede obtener un buen puñado de temas muy buenos.

Con los años lograron definir un estilo único que evidencian los cortes especialmente seleccionados. El teclista Dave Greenfield logra imprimir una personalidad de sustancia a The Stranglers.

En esta ocasión hemos de incidir en la audición de los temas en la sección "A destacar", pues son especialmente interesantes todos ellos y darán una mejor perspectiva global de esta fantástica formación.

A destacar:
> Nice ´n´ sleazy (1978)
> Waltzinblack (1980)
> It only takes two to tango - La folie (1981)
> No mercy (1984)
> Shakin´like a leaf (1986)
> 96 Tears - Never to look back (1990)
> So uncool (1992)
> Another camden afternoon (2012)